2006年，上证指数最低时只有1100多点；今年一度冲破5000点，涨了接近5倍。有人感叹，要是在10年前最低时买入，现在卖出，那该多疯狂啊！
别急！还有比股市更疯狂的故事，那就是影视剧的新媒体版权。
2006年，电视剧《武林外传》的新媒体版权，80集一共卖了10万元，平均每集1250元；而今年的《芈月传》、《虎妈猫爸》等剧，已经接近200万一集，年内有望突破300万，10年间涨了2000倍都不止。
电影方面，2008年冯小刚执导的《非诚勿扰》，新媒体版权不到100万；2014年底，吴宇森执导的《太平轮》上下部已经卖到5000万，平均每部2500万，成龙主演的《天将雄师》则高达3000多万，年内单部电影的新媒体版权或再创新高，7年涨了大约30余倍。
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背景
450亿盗版市场消失殆尽
2014年，中国电影的总票房为296.39亿人民币，创历史之最；但这个成绩并不值得过于欢腾，因为早在好几年之前，中国影视剧盗版DVD的年产值就已经高达450亿以上。
国内最大的影视版权集成商华视网聚的高级副总裁张明说，时势造英雄，这几年国家大力打击盗版、扶持正版，同时民众的经济实力和正版意识也逐渐提升，这给新媒体版权产业带来巨大机会。比如他所在的华视网聚公司2010年初才成立，专注于影视剧新媒体版权的购买和分销，目前已经做到影视剧版权国内前茅，公司年销售额十几亿，创造了真正的财富神话。
而华视网聚崛起的背后，正是盗版产业的坠崖式下滑。“现在你上街转转，还能看到几家盗版音像店？10几年前北京满大街都是。”张明笑言：“反正我身边人当中，现在已经没什么人还在看光盘了。”
2014年，中国的影视剧盗版DVD市场还剩多少年产值？没人做过准确统计，也已经不太引人关注。尽管还没绝迹，但可以肯定的是，随着民众收入和正版意识的进一步提高，盗版市场即将消失殆尽，450亿的年产值正式成为过去。
电视剧版权10年上涨了2000多倍
2006年，被业内人士称为视频网站的“元年”。
张明回忆说，其实早在2002年左右就已经有影视剧新媒体版权的概念，但那个时候它还是作为电信运营商提供的增值服务出现，比较少见：“2005年视频网站开始建立，土豆是第一个，我记得2006年一下子增长为300多个。”而这些视频网站建立之后，他们或多或少会购买一些影视剧的新媒体版权，以充实自己的平台。
2007年底，当时的国家广播电影电视总局（现为“国家新闻出版广电总局”）和国家信息产业部联合颁发了“第56号令”，要求视频网站播放的所有节目内容都要有正规版权。“整个行业一下子就变了，然后2009年之后迎来大发展，正版开始受到疯抢。”
而正版受到疯抢的必然结果，就是影视剧新媒体版权的“火箭式蹿升”。有关这一点，华视网聚的副总经理胡轶俊如数家珍：“我给你举个例子，比如2006年第一部有新媒体版权标价的电视剧叫《武林外传》，80集一共卖了10万，平均每集1250元；后来《我的团长我的团》是2万块一集；到了2010年，新四大名著《西游记》、《红楼梦》(旧版 新版)、《水浒》等，已经到了10万或20万一集；2011年、2012年之后开始超过百万，比如《大丈夫》和《一仆二主》等；最近两年卖得比较贵的《红高粱》、《芈月传》、《虎妈猫爸》等，基本上已接近200万一集，年内极有可能出现300万一集的。”
从80集10万到300万一集，不到10年，电视剧的新媒体版权暴涨了2000多倍，绝对骇人听闻。
电影《太平轮》上下集已卖到5000万
2014年底，吴宇森执导的战争巨制《太平轮》动用了黄晓明、金城武、宋慧乔、长泽雅美等全亚洲24位一线明星，其新媒体版权上下两部加起来卖了5000万，创历史之最。而5000万是个什么概念呢，它大约相当于1.5亿票房；因为一部电影的票房经过上交税收和专项基金，再扣除掉院线、影院和发行方的分成，最后落到投资方手里的只有30%多，5000万版权就相当于1.5亿票房。
除了《太平轮》，成龙的《天将雄师》新媒体版权超过了3000万，创单片之最；陈坤和李冰冰主演的《钟馗伏魔》也接近3000万；就连进口片《超体》也到了千万左右——进口片相对比较便宜。
上述影片的买家都是华视网聚，张明说，去年公司光花在电影新媒体版权这一块儿的钱，就已经将近5亿，相当于为中国贡献了15亿多票房。
张明预测，今年电影的新媒体版权有可能单片达到4000万的，而4000万就相当于1.2亿票房。不少电影即便到影院公映，总票房才几千万甚至几百万呢，一个新媒体版权居然可以卖到这么高。
另据张明透露，华视网剧去年一共买了90多部电影的新媒体版权，这还只是在国内公映过的，约占整个市场总额的30%-40%。今年，公司计划要做到市场总额的50%，金额超过10亿元；中国影视新媒体版权的市场总额至少可以达到200亿元。
原因
视频网站付费用户暴增，内容需求变大
影视剧新媒体版权暴涨的原因，除了国家对盗版的大力打击，更重要的还在于腾讯视频、优土和爱奇艺等视频网站的飞速成长，近年他们的付费用户正在暴增，从而带来了大量的内容需求，而且是优质的内容需求。
“可能还不是百分之百的问题，而是百分之几百的增长速度。”腾讯公司副总裁孙忠怀透露称，目前不但视频用户的数量正在变得越来越庞大，他们对高品质内容的追求也在变得越来越高：“随着电影市场环境的改善，中国将来一定会有一个庞大的付费群体，需要通过网络观看高品质的正版电影以及其它类型的作品。”
爱奇艺影业总裁李岩松也证实称，这个增长率确实是高达百分之好几百。而6月16日当天，爱奇艺恰好公布了它目前的付费用户总量，已经超过500万，实现了里程碑式的增长；腾讯视频的付费用户目前也有好几百万。而如果保持最近两年的增长速度，它们的付费用户将迅速冲破千万甚至达到好几千万。
好几千万是一个什么概念呢？最近几年国产片观众人次最高的是《人再囧途之泰囧》，超过4000万。亚洲第一大院线万达院线全国的会员数也才4000多万。当一个视频网站的付费用户达到数千万的时候，它基本就具有了呼风唤雨的能力；这可能就是短短几年后的事情。
网络播放与影院和电视台同步成为可能
在影视剧网络版权越飙越高的情况下，一些业内人士提出了大胆设想：让网络播放与影院或电视台同步。
以固有思维看，这是一件不太可能的事情，因为影院为了最大限度地获得票房、电视台为了拿到更高的收视率，他们一定会联合向影视剧的出品方施压，拒绝这样的事情发生。但反过来，出品方也需要将利益最大化，只要有更高的利润，就一定会有人愿意尝试，即便成为“先驱”也在所不惜。
于是今年三月，香港知名导演王晶与爱奇艺影业一口气签了6部电影的合约，其中首部为《淘得有情人》；这6部电影将在影院和网络上同步播放，开历史先河。
既然都签约了，肯定会执行。不过站在院线和影院的角度，这是一件比较可怕的事情，因为如果影院和网络同步上映，就意味着前者会损失很大一部分观众，尤其是在北京、上海、深圳这样的大城市，交通拥堵，出去看一场电影经常需要花费好几个小时，加上票价又贵；而观众如果自己在家里上网就可以看到，不但节省了交通成本（包括路费和时间），还省了大部分票价，何乐而不为呢？
但张明提出了另一种看法。他认为影院和网络不是“你死我活”的关系，而是“共生共荣”的关系。网络的同步影片宣传拉动了全国观众的观影热情，会把关注这部影片的受众人群整体规模放大。而观众到底是走进影院还是通过新媒体消费，拼的是电影本身的硬实力，而不是靠资源垄断夺来的。中国年生产200～300部影片，哪怕是每周走进影院观看一部的电影发烧友，一年不过看了50部。剩余的一两百部影片还是依靠新媒体传播消费的。
网络与影院同步发行，还会给片方带来更大的收益空间。举个简单的例子，假如《太平轮》下集在影院和网络同步播放，也许影院会损失10万观众，平均票价按45元计算，一共才损失450万元，片方拿到票房的1/3，损失额度为150万元。相反，该片在同步播放的情况下，网络那头可能会增加1000万观众，付费观看就算1元1次，加起来也有1000万。
对于片方来说，选择哪种方式更划算是显而易见的事情。但影院不同意怎么办？可以进一步提高他们的票房分成。这样片方在影院这边可能损失了1%的观众，但在网络那边可能会得到100%甚至更高的补偿，当然合算。
有关这一点，今年6月举行的上海国际电影节期间，来自腾讯公司、阿里巴巴、爱奇艺、优土等互联网企业的巨头们达成了共识，就连来自院线的人也表示赞同。万达文化集团的副总裁叶宁说：“其实这是一个特别简单的商业逻辑，决定权在片方（版权方）手里：如果有一天片方通过网络放映得到的回报比票房还高，那为什么不（同步放映）呢？”
影视剧找到票房之外的“第二条活路”
据美国电影协会中国区总裁冯伟透露，在美国本土，票房往往只占一部电影总收入的30%左右，其余70%主要靠DVD售卖和租赁、电视网络版权以及副产品开发等其它渠道；像迪斯尼这样的娱乐巨头，每年靠电影获得的利润其实只占其总利润的10%多一点。而在中国市场，一部影片成本的回收90%以上都靠票房，风险巨大——只要票房失利就血本无归，而新媒体版权的暴涨，让一些影视剧找到了票房之外的“第二条活路”。
今年年初陈坤和李冰冰主演的《钟馗伏魔》国内票房4亿多，总的观众人次其实也就1000多万（目前中国电影的平均票价接近40元）。该片投资人安晓芬说，有一次她意外发现该片在腾讯视频上的点击率是7000多万人次：“如果每次5元，哪得是多少钱？”
更关键的是，张明认为影院观众和网络观众虽然有重合，但主要还是两拨不同的人：“喜欢去影院看电影的观众，他还是会选择去影院看，比如年轻情侣；还有那种主打视觉的超级大片，更多人肯定还是选择去影院观看。”而本来就不打算去影院观看的观众，如果他们也有机会第一时间看到新片，不少人肯定会愿意尝试。虽然每个人花费不多，但加起来数额巨大：“这些钱片方又可以拿过来投入到他的下一部电影中去，把质量做得更高，形成良性循环，从而把整个中国电影产业的蛋糕做大。”
同样的道理，新媒体影视可以采取同样的传播和发行模式，让网络电影、网剧实现营收和传播的双丰收，甚至可以反向输出给影院、电视台。基于网络用户庞大的规模基数，以及成型的在线付费渠道，针对新媒体终端的专属内容发行模式——“数字发行”的时代已然悄悄到来了。数字发行将成为继院线发行、电视台发行之后的第三大发行模式，将在未来引领3000亿～5000亿的国内产值。
隐忧
价格失控可能整个行业带来伤害
影视剧新媒体版权的飙升，对片方来说当然求之不得，但这种现象也存在隐忧，那就是版权越来越高有些失控，给片方以外的其他各方带来灾难。
华视网聚副总裁林鉴举例说，比如业内某公司买了一部剧，70万一集买的，结果分销的时候每集只收回来35万。一共40集，每集亏了35万：“一部剧就亏了1400万，再买就很慎重了。”
而除了上述这家公司，其实国内各大视频网站，大部分目前都还处于“烧钱”阶段，几千万上亿地买了大量影视剧的新媒体版权之后，一年半载并不能收回成本。这就需要公司有巨大的资金体量和抗风险能力，否则将万劫不复。而一旦大量版权公司都入不敷出，将对整个行业产生伤害。
今年上海电影节期间，各大视频网站的负责人也都对此忧心忡忡，甚至叫苦不迭，认为目前的价格已经远远超出合理范围。“一部投资3000万的电影，版权动不动就敢叫到3000万。”爱奇艺影业总裁李岩松笑言，这种行为多少有点荒唐。
重压之下，行业聚变已经在悄悄发生。以电视剧领域为例，一部大戏往往200万、300万一集，30集就是6000万—9000万，足够他们另起炉灶自己去拍一部全新的剧了；电影的新媒体版权单片直奔4000万，也可以拍一部全新的中等成本电影了。也正因为如此，最近两年不少视频网站自己开始投资拍摄网剧，并将触角伸进了电影投资领域。
